La película que salvó a Paramount: por qué `Rosemary`s Baby` sigue siendo el referente del horror

Hay películas que no solo se convierten en clásicos de culto, sino que literalmente cambian el destino de sus creadores—y de toda la industria en su conjunto. Una de esas películas es "Rosemary's Baby" (1968) de Roman Polanski. ¿Por qué vale la pena verla hoy?

Una Nueva Voz en Hollywood: Cómo Polanski Consiguió un Proyecto de Culto

A finales de la década de 1960, Paramount Studios, que había estado en funcionamiento durante más de medio siglo, se encontraba en una grave crisis. La mayoría de sus películas estaban fracasando en taquilla, y la competencia de la televisión y los estudios independientes se intensificaba.

La compañía necesitaba urgentemente un proyecto que pudiera convertirse en una sensación, y ese resultó ser la adaptación de la novela de Ira Levin "Rosemary's Baby." Un joven director polaco, Roman Polanski, se unió al proyecto, habiéndose ya hecho un nombre con la película "Repulsion" (1965).
La actriz Mia Farrow con el cabello corto cubre su boca con la mano de miedo
Escena de 'Rosemary's Baby'
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Este fue el primer trabajo de Polanski en Hollywood, y al principio, pensó que le estaban ofreciendo una película de entretenimiento ligero. Sin embargo, después de leer la novela de Levin, el director rápidamente se dio cuenta de que tenía la oportunidad de crear algo verdaderamente único.

Una actriz única y casting por boceto

Cuando llegó el momento de elegir a los actores secundarios, Polanski adoptó un enfoque poco convencional. El director dibujó cómo imaginaba a cada residente de "Bramford" (un edificio de apartamentos en Nueva York) y entregó sus dibujos al estudio. Los actores Ruth Gordon y Sidney Blackmer fueron seleccionados para la película de esta manera.

El estudio inicialmente planeó elegir a Jane Fonda para el papel principal, pero ella lo rechazó debido a proyectos en Europa. El papel entonces fue para Mia Farrow, una actriz emergente conocida principalmente como la esposa de Frank Sinatra.

"Solo la había visto en la portada de 'Life'. Para ser honesto, no me impresionó hasta que comenzamos a trabajar juntos. Luego descubrí, para mi sorpresa, que era una actriz brillante. Es uno de los papeles femeninos más desafiantes que puedo imaginar", dijo Polanski en una entrevista con el crítico de cine Roger Ebert.

Por cierto, Farrow ganó solo $18,000 por su trabajo, pero "Rosemary's Baby" se convirtió en el inicio de su impresionante carrera.

Cuando el Cine Rompe Barreras

Para la toma perfecta, a veces los actores tenían que hacer cosas extravagantes. Por ejemplo, Farrow comió hígado crudo frente a la cámara, a pesar de ser vegetariana. Sin embargo, el caso más extremo ocurrió durante la filmación de una escena en la que Rosemary corre por una calle transitada. El episodio no fue cuidadosamente planeado: nadie planeó bloquear la carretera o contratar a dobles.
Una chica está acostada en el suelo, recibiendo consejos de asistentes, el director se prepara para filmar la escena con la cámara
Mia Farrow y Roman Polanski en el set de 'Rosemary's Baby'
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Farrow literalmente tuvo que arriesgar su vida al correr hacia el tráfico. Polanski no tomó menos riesgo: sostuvo la cámara él mismo porque nadie del equipo quería trabajar bajo tales condiciones. Afortunadamente, la escena se filmó en una sola toma.

Revolución en el Género: Cuando el Diablo Está en los Detalles

Antes de "Rosemary's Baby", las películas de terror se asociaban con efectos especiales baratos y tramas derivadas. Polanski cambió el juego por completo. Hizo la película tan realista y casi mundana como fuera posible, integrando el terror en la vida cotidiana.

El espectador no ve monstruos ni escenas sangrientas, pero siente que algo está mal. La cámara a menudo se enfoca en Rosemary desde ángulos extraños o se aleja como si estuviéramos espiándola, aumentando la sensación de paranoia. Pasillos estrechos y una iluminación tenue crean la sensación de que el apartamento de la heroína se está convirtiendo lentamente en una trampa.

"La película resuena porque juega con algo tan humano, a saber, el miedo a un niño monstruo. Y eso es primordial", cita la crítica de cine Molly Haskell en Vanity Fair.

El brillante trabajo de sonido merece aplausos especiales. Desde la inquietante canción de cuna hasta las pausas ominosas en los diálogos, estas técnicas intensifican la atmósfera y ponen los pelos de punta.
Póster de la película: un cochecito de bebé se encuentra contra un fondo negro-verde, con el título de la película escrito en inglés en la parte inferior
Póster de 'Rosemary's Baby'
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El póster de la película también fue revolucionario: un fondo verde y una cuna contra la silueta de una ciudad. Antes de esto, las campañas publicitarias de películas de terror eran ruidosas, pero aquí el enfoque está en el minimalismo y la ambigua inquietud.

La película que lo arriesgó todo — y salvó al estudio

El riesgo era enorme: se asignaron 3.2 millones de dólares a la película, un presupuesto significativo para esa época. Pero la apuesta valió la pena por completo. "Rosemary's Baby" se convirtió en un gran éxito, recaudando más de 33 millones de dólares en todo el mundo.

El horror no solo sacó a Paramount de una crisis, sino que también demostró que los proyectos arriesgados pueden redefinir la industria. El éxito de "Rosemary's Baby" allanó el camino para futuros éxitos icónicos del estudio, como "The Godfather" y "Jaws".

¿Maldición o Coincidencia?

Misticismo o una coincidencia fatal, pero después del estreno de la película, el elenco experimentó tragedias. El compositor Krzysztof Komeda murió en circunstancias misteriosas, y el productor William Castle fue hospitalizado con un dolor abdominal severo, requiriendo cirugía de emergencia.

Pero el destino más terrible aguardaba a la esposa del director, la modelo Sharon Tate. Como hemos informado en otraexpresion.com, en agosto de 1969, fue brutalmente asesinada por seguidores del asesino en serie Charles Manson. En ese momento, Tate tenía nueve meses de embarazo.

Por supuesto, estas tragedias pueden explicarse como coincidencias, pero muchos fanáticos de Polanski creen que la película estaba maldita.

Por Qué Deberías Ver la Película Hoy

Más de medio siglo después de su estreno, "Rosemary's Baby" sigue recibiendo elogios tanto de críticos como de audiencias. En Rotten Tomatoes, la película tiene una calificación de frescura del 96%, basada en 82 reseñas de críticos. En IMDb, el filme de terror tiene una puntuación de 8.0 sobre 10, confirmando su estatus como un clásico del género.
Rosemary's Baby (1968) Trailer
La película es considerada con razón un ícono del horror psicológico. Polanski creó una atmósfera que te pone la piel de gallina. "La película cautiva sin violencia explícita o sangre," resume Variety.
Y lo que es especialmente importante — hoy, esta historia ha ganado nueva relevancia. No es solo una película sobre una siniestra conspiración, sino una historia sobre una mujer cuya voz nadie quiere escuchar. En un mundo donde los temas de violencia, gaslighting y autonomía corporal se discuten más intensamente que nunca, la película de Polanski se vuelve inquietantemente relevante una vez más.
Después de "Rosemary's Baby," comenzó una nueva era de horror psicológico — películas como "The Exorcist," "The Omen" y "The Exorcist" deben mucho a Polanski. La película de los años 60 se convirtió no solo en un culto sino que moldeó el lenguaje del género que las películas de terror aún utilizan hoy.
En el thriller "Mother!" (2017), Darren Aronofsky también juega con la paranoia del personaje principal. Y el director de "Hereditary" (2018) Ari Aster mencionó "Rosemary's Baby" como una de las películas que influyeron en su visión en una entrevista con Motion Pictures. Incluso si conoces cada escena de la legendaria película de Polanski, aún vale la pena volver a verla — para recordar cuán rápido una vida acogedora puede convertirse en una pesadilla.

¿Has visto "Rosemary's Baby"? ¿Crees que todo lo que sucedió podría haber sido solo una imaginación de la protagonista? ¡Discutamos en los comentarios!